藍心之物—李婷婷台灣首個展

「藍心之物」，為藝術家李婷婷由物走向山水的創作歷程，在作品中充分顯現出其熟善掌握水跡流動性與滲透性的特色。畫面中的藍色，不僅帶著天空的明媚，也是藍色的呼吸，生命永遠青春的色調，是讓人沉浸其間的生命空間。

榴實圖 pomegranate 96cmX189cm  ink on rice paper  2017

圖片授權：大觀藝術空間

 李婷婷先後於山西師範大學藝術學院、中國人民大學藝術學院取得學士與碩士學位，以精湛水墨技法及現代物件元素創造出獨有的視覺風格，作品曾展出於美、法、德、韓等各國，更被北京今日美術館、山藝術基金會及澳洲白兔美術館典藏。

木馬Hobbyhorse  Ink on rice pape 97x182cm   2014

圖片授權：大觀藝術空間

近年來，李婷婷更是參與多次重大展覽，包含在劉海粟美術館的《時間：李婷婷新作》、四川美院美術館的《無垠：行進中的水墨運動》、北京今日美術館的《關注的力量》、李可染畫院的《另存Ⅲ：中國畫材料與技法研究展》、山東美術館的《六城紀：中國新水墨聯展》等展覽。

沙發Sofa  Ink on rice paper 97x182cm  2014 

圖片授權：大觀藝術空間

美國加州大學聖地牙哥分校的視覺藝術系沈揆一教授，便曾指出李婷婷作品中可見其「對筆墨形式語言本體價值的建構作出獨到的詮釋」，此次為李婷婷在台灣的首次個展，展出作品可看出藝術家對水墨勾線和暈染的純熟技巧，以及對飽滿純色的精湛運用，使畫面營造出清澈的透明感。

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[山水-11]_100.8x57.6x6cm  2018

圖片授權：大觀藝術空間

 中國人民大學文學院教授暨知名策展人夏可君教授也認為李婷婷看似靜物畫傳統的作品，卻已非傳統意義上作為描摹對象的靜物畫。人並不自外向內、自上而下地俯瞰另一個水準維度的世界，而是面對面地遭遇，似乎這些物伸手可及。

[山水-15]_41x50x7cm  2018 

圖片授權：大觀藝術空間

近年來，李婷婷更擴增山水題材的新作品，其帶有立體裝置厚重感並藍色化的山水，是畫家試圖讓山水具有一種切近的觸感。李婷婷的山水延續之前的現成品繪畫，讓平面繪畫具有了立體的觸感，似乎如同女性的化妝盒，一種可以精心收藏之物。

[山水-16]_ 48x37x5cm   

圖片授權：大觀藝術空間

 此次大觀藝術空間「藍心之物—李婷婷台灣首個展」的作品，藝術家開始思考將「時間」元素注入水墨作品中，在最新的山水系列中可以看到從靜物到山水的思考脈絡。從藝術家創作的角度出發，本展覽又可以稱之為是一件「連續構圖」的大作品。作品間獨立又相互關聯，既是空間的藝術又暗含了時間的概念在其中。

「藍心之物—李婷婷台灣首個展」於8/25舉辦開幕活動，藝術家李婷婷將親自出席，大觀藝術空間誠摯邀請各位蒞臨，透過藝術家李婷婷、國立台北教育大學藝設系林志明教授、大觀藝術空間郭玲蘭總監的對談交流，走進專屬於藝術家的藍心山水新世界。

藝術家導覽｜8.25 (六) 16:00 

新聞聯絡人：大觀藝術空間   8501-5677