摘要: 本年度臺灣當代藝術界的盛事「2018台灣美術雙年展」以「野根莖」為命題,9月22日在國立臺灣美術館隆重開展。
本年度臺灣當代藝術界的盛事「2018台灣美術雙年展」以「野根莖」為命題,9月22日在國立臺灣美術館隆重開展。該展由客座策展人龔卓軍與國美館研究人員周郁齡共同策劃,並邀請王品驊與陳宣誠擔任協同策展,擴展雙年展在議題研究及展覽空間概念的連結與整合,試圖使雙年展成為一跨學科、研究、知識交換以及空間實踐的領域。「2018台灣美術雙年展」從視覺藝術策畫、展場意象構成、藝術事件發生,皆緊密地呼應主題「野根莖」拓展的台灣自然與人文地理議題。
張立人,〈戰鬥之城-場景〉,2010-2017,立體模型,760 x 810 x 260公分 (圖片由國美館提供)
本屆雙年展以多重觸角發展,延伸了五個根莖系:「野山海」、「野史野影」、「野身體」、「野星叢」、「野家屋」。「野山海」邀請的當代的藝術家,依其存在處境的出發:山岳、海洋、荒野、漂流木、海廢、昆蟲等自然環境的多樣性,形成其創作材質與形式的思考。參展作品〈東海岸,佑! 一起一起,自己自己〉便是生活聚落代表,藝術團體「東海岸,佑!」於8月中進駐國美館的戶外場域,以一個半月的時間,集體搭建「搭麓岸」共同生活,象徵群聚生活、集體勞動、天地為家的概念。昆蟲學獨立研究者王惟正展出《sp.島民》,以超微距攝影呈現臺灣最原始的一批昆蟲住民,呈現這些默默無名的真實存在。
(圖片由國美館提供)
「野史野影」探索藝術社群結社的方式,試圖將視覺線索與緊湊的人際流動進行連結,亦朝向廣義的藝術史與其幽微延展的邊境。在此主題中,展出吳耀忠四件作品:〈自畫像〉、〈殘雪〉、〈群山〉、〈人物速寫〉,選自2005年以來在蔣勳與陳映真的協助奔走下,家屬們捐贈給國美館的珍貴吳耀忠遺作,從作品中折射出多重文化與政治顯影。此外,亦展出蘇新田一系列手稿年表,他在1980年代後期開始個人的「治史工作」,透過友人自國外購得的歐美與日本美術史與現代史書籍獲得靈感,手繪了包括臺灣文化史、左派團體研究、美術史等等圖表,呈現驚人的個人意志以及錯綜複雜的歷史事件連結。
東海岸佑,〈東海岸,佑! 一起一起,自己自己〉,2018,漂流木、竹子、複合媒材 (圖片由國美館提供)
「野身體」以1987年甫解嚴後發生的《拾月》—一群年輕劇場工作者在荒廢場址,自發開展關於身體、蒙太奇觀念、政治隱喻等在野行動為起點,進而折射1987年小劇場運動起始的重要起始事件。其中邀請「身體氣象館」以製作團隊的模式回訪「拾月」,現場以影像裝置、建築構成、拼貼文本,構成時間與地理的交疊場域,其中黎煥雄亦帶領團隊於開展後進行一場行動,試圖回應已佚失的劇本《在廢墟拾月看海的獨白》。此外,吳其錚的《土》集合了他歷年的陶土創作,凸顯了小劇場、當代藝術、社區計畫與偶戲之間不分畛域的實踐。
高俊宏,〈南尖〉,2018,複合媒材裝置 (圖片由國美館提供)
「野星叢」探討概念想法與物件之間的關係,藉由概念的集合與組織達到多種理解歷史的創新方法。參展藝術家陳瀅如的作品《超星鑑定III:熵:25800》,利用破碎的歷史、媒體影像與信息重新演繹,以假說預言,並進而推展對未來的想像。「野星叢」的藝術家還有蘇予昕的《河流摺》系列作品,重複描繪河流於不同時空的可能樣貌,呈現帶有節點的河流,流經不同的氣候、地形與繪畫語言,重新洗刷繪畫視角中的第一人稱、鬆綁了特定地域的指涉,進行如同繪製地圖一般的繪製風景之行動。
陳潔瑤,〈影子喜劇製作照片〉,1995∕2018,攝影輸出,15 x 10公分 (圖片由國美館提供)
「野家屋」展開臺灣「家屋」的當代處境,以1990年代臺灣房地產飆漲為起始點,其所匯集的離散鄉愁、在地抗拒與反思能量。其中張立人將展出新作〈經濟奇蹟〉,描繪資本主義在城市中運作至極致的窘況,以經濟戒嚴的形式取代思想戒嚴控制人民,透過模型城市展現微縮政治學。林玉婷的〈未來預想〉採用了早期台灣房地產廣告的手繪建築看板等「完成預想圖」模式,沿路為住宅建物畫像,藉由完成預想與實景寫生,還原過去想像中的今日現場。
莊靈,〈等待果陀〉,1966,黑白攝影 (圖片由國美館提供)
除了透過策展呈現的複雜脈系,此屆台雙展亦透過與教育機構以及在地文化空間協力合作,在展前以及展期間陸續推出與主題相互交織回應的策劃。如與臺南藝術大學藝術創作理論研究所合作推出「Kacalisiyan斜坡上的民族:撒古流.野根莖講座」,邀請107年國家文藝獎美術類得獎藝術家撒古流,透過完整的思想脈絡,重新進入排灣族的生命美學與生態哲學。與清華大學藝術中心合作舉辦《浪與浪搖幌-邱剛健專題》,回應雙年展裡對《劇場》雜誌文化影響的探討,以及蘇匯宇向邱剛健的《唐朝綺麗男》致敬的當代創作。
蘇匯宇,〈唐朝.綺麗男(1985,邱剛健)〉,2018,錄像裝置、彩色、有聲、HD (圖片由國美館提供)
此次雙年展亦包含了多元向度的衛星活動,協力合作單位包括:國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所、國立清華大學藝術中心、忠信市場黑白切藝文空間、玩劇島小劇場,為「2018台灣美術雙年展」帶來野性蔓生的連結動能。
2018 野根莖─台灣美術雙年展 32位組參展藝術家名單
王惟正、張紋瑄、另一種影像記事、張照堂、吳其錚、莊靈、吳梓安、郭俞平、吳耀忠、陳云、李俊陽、陳宣誠+林彥伶、李俊賢、陳瀅如、身體氣象館、陳耀圻、拉黑子.達立夫、喬治.克拉克、東海岸佑、森人-太魯閣藝駐計劃、林玉婷、澎葉生+蔡宛璇、林柏樑、鄭婷、林純用、蘇予昕、高俊宏、蘇育賢、張立人、蘇新田、張恩滿+楊文山(古樂樂.巴拉撒邵)、蘇匯宇
展覽延伸計畫
延伸計畫 |
日期/時間 |
地點 |
影展計畫 |
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像一隻船在夜裡搖啊搖 策劃人:喬治・克拉克 George CLARK |
2018∕10∕6 (六) 18:30-20:30 |
國美館戶外廣場 |
板塊邊緣.太癢的孩子-臺灣新實驗電影 策劃人:另一種影像記事 |
10∕07(日)14:30-17:30 10/20(六)14:30-17:30 |
國美館演講廳 |
2018∕11∕6(二)-2019∕2∕10(日) |
國美館時光天井2樓 |
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表演計畫 |
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〈在廢墟拾月搜尋失落文本的聲音裝置(與片段的行動)〉 策劃人: 黎煥雄 |
2018年12月底 |
國美館107展覽室 |
衛星活動 |
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衛星影展:浪與浪搖幌-邱剛健專題 電影放映暨講座:《投奔怒海》、《唐朝綺麗男》、《阿嬰》 |
07/11/10 (六)、107/11/11 (日) |
國美館演講廳 |
板塊邊緣.太癢的孩子-臺灣新實驗電影」玩劇島小劇場版 |
2018年11月至12月 |
玩劇島小劇場 Little Play (台中市西區精明一街75號) |
「憂愁與歡樂之屋-家庭剪貼簿之一」郭俞平於黑白切計畫 |
2019∕01∕05(六)-02∕10(日) |
臺中忠信市場黑白切 (台中市西區五權西二街14號) |
「野根莖─2018台灣美術雙年展」
展覽時間:107年9月22日-108年2月10日
展覽地點:國立臺灣美術館戶外廣場、E亭、大廳、103-107展覽室、201-202展覽室
展覽策展人: 龔卓軍、周郁齡 電話:(04)23723552 #701
新聞聯絡人: 王奕尹 電話:(04)23723552 #133
郭純宜 電話:(04)23723552 #336
國立臺灣美術館(http://www.ntmofa.gov.tw)
開放時間:週二~五 09:00~17:00,週六、日 09:00~18:00,週一休館
館 址:40359臺中市西區五權西路一段二號
服務電話:(04) 2372-3552