台灣當代藝術家2019年威尼斯展

        由台灣的32位藝術家串連而起，簡述了台灣藝術世代交替與前進。藝術無國界地球村是生命共同體，已然影響藝術的思維交流與創作意識。文化與人生哲學，不分東西，亦相互見鑑融合。

       來自台灣的藝術家中，其中有祖孫三代藝術家：周瑛、周子荐和周士軒三人一起參加此次展出。在靈魂與人生長河裡耕耘藝術，分別刻畫深沉生命的多樣主題，創作著每人心中的永恆。不同世代藝術家呈現不同藝術面貌，有著深厚不同的東西方精神融合的內涵，具時代新思維創造的深層意義。

       周瑛(1922~2011)出生於河南汝南福建長汀，福建師專藝術科畢業，曾擔任國立臺北師範學院教授、中華民國版畫學會理事、全國美展評審等；水彩、素描、版畫和油畫等皆有涉獵；風格中可見詩意氣息及簡潔造型，不同媒材結合與解構，並嘗試中西哲學思想揉入作品為一體，經營出藝術新世界。

       創作領域廣泛，特別以版畫為創作主軸，在版畫創作上以系列作品–石之頌最廣為稱頌，貼近自然、擷取自然，將冰冷的石材，透過周瑛獨特美感，最後轉化為溫潤的版畫，傳達了石頭獨有的美感。除了版畫創作，老師也浸淫於其他媒材創作，並且將之與版畫結合，以實驗精神表達現代藝術內涵與形式。

周瑛《祈》綜合版，80 x70 cm，1972

周瑛《石之頌》115 x115 cm，1984

        周子荐，本名周健，為知名版畫家–周瑛之子，1955年祖籍於河南汝南福建長汀。於1977年臺北國立藝專(今國立臺北藝術大學)畢業，畢業後赴紐約流行設計學院主修攝影，並於1982年畢業；曾任職十數家廣告公司顧問和創意總監，後立志返家學，從事藝術創作。

       生命在地球，甚至於宇宙中，都為一粒塵埃、滄海一粟，而人更為塵埃中的一個分子；歷經重症和治療反覆交錯，周子荐創作《宇塵》系列與及其子系列，為深刻的親身體驗和察覺生命存在本質，打開豁然人生觀，從系列作品中可看見他對生命的積極與頑強的生命力。

周子荐《宇塵304》96×96 cm，2016

周子荐《宇塵-323》323×96 cm

       周士軒認為藝術本質，乃創作者傾訴所想所感，試圖引起他人共鳴的媒介，每個人看世間的角度不同，表現的主題也會不同。於是周士軒將視線轉內，試圖分享自己所經驗的一些難以言表、不可名狀的感情與感覺。

       在周士軒的畫作中，以基本的人體作為出發點將其伸展，變形，溶解，再造。針對肉體、凡軀、界限的禁錮之抗議，同時也是對於「相由心生」概念的憧憬。喜怒哀樂的直觀表達，讓人心不再虛無縹緲，藝術將可視化；或許不再有神性，但至少讓它有人性。

周士軒《超越者》2018

周士軒《舞動者》2017

        此次的展覽對生命、生活、生態、環保等等各層面，包含繪畫、陶藝、影音錄像、裝置、雕塑、綜合媒材等不同的藝術創作形式，將傳承意念與新世代見地交疊呈現。感謝2019的春天這美好的藝術盛宴，在義大利威尼斯的Palazzo Albrizzi宮，在我們共同的地球村，在與藝術共生共舞廣闊無垠的蒼穹之間。

展覽日期：2019/03/24~ 05/22

展覽地點：義大利威尼斯的Palazzo Albrizzi宮