楊宸鏵｜光景的顏色

楊宸鏵《燈飾》油畫，80P，2019 / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

　　創作者楊宸鏵，生於台北，現居桃園，國立台灣藝術大學美術學系畢業，2019獲選「第37屆桃源美展」油畫類第三名、2018年獲選「第11屆金車油畫獎」第三名、2017年「年全國美術展」油畫類入選、2013「全國美術展」油畫類銀牌獎、2012「全國美術展」油畫類銅牌獎…… 等。曾在帕帕拉夏藝文中心、郭木生藝文中心展出創作個展。

楊宸鏵《桌燈》油畫，71×100  cm，2017 / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

　　大家對於「光景」的第一印象會聯想到什麼呢?創作者楊宸鏵好奇的提問：「會是窗外的風景，室內的採光、夜晚的燈光、水中的倒影，或是其它等等的可能…」。其實光景一詞有許多的解釋，可以是光輝明亮的感受，或風光景色，甚至唐朝李白的〈相逢行〉「願因三青鳥，更報長相思。光景不待人，須臾髮成絲。」所提到的光景則是比喻時光、歲月。然而對於創作者楊宸鏵來說，他的光景關注的並非場域的本身「我所關注的是這個場景(照片)有多少色彩改變及調整的可能性，我想試圖將這些光景賦予更多想像般的色彩，讓寫實的生活場景中帶著不真實的色彩氛圍。」他娓娓道出心中對光景的想法。

楊宸鏵《小型房間》單幅31×41  cm，含框55×132  cm / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

色彩的微妙差異

　　善長使用油畫顏料媒材來創作的楊宸鏵，他對色彩的感受敏銳，在油畫技法的表現上經常使用薄塗法的上色方式，一層乾透後再薄塗另一層油畫顏料，由於每層色層稀薄，色彩會隱約透露底層，形成微妙細膩的色調。創作過程他經常會反覆微調畫面中「光」的顏色，像是光的鮮豔度、光的明亮度或是光暈的強度，將其調合呈現出來，雖然消耗的時間較長，但唯有如此才能達到他腦海裡最理想的色彩狀態。還記得2018年，在第11屆金車油畫獎頒獎典禮暨得獎作品展中，欣賞第三名的作品《九份2017》時，創作者楊宸鏵就以獨特的取景方式，展現出截然不同的九份印象，目光游移至遠方海岸線，顏色透明舒服，還能看到淡淡的基隆嶼，彷彿此時此刻就身處九份，欣賞這般令人心曠神怡的絕美風景。他之前時常被觀眾詢問：「你的作品是水彩畫嗎?」。的確，由於楊宸鏵的作品風格輕薄透明，刻意保留筆觸與刷痕，營造出一種朦朧的暈染的效果，乍看之下卻實有水彩畫的錯覺，他也因此開始研究兩種媒材間顏色的差異性。這次個展，有部分也將展出以水彩繪製的作品，讓觀者能夠細細欣賞兩者間的微妙不同。

楊宸鏵《九份2017》油畫，2018 / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

大腦裡的調色盤

　　「一開始我認為油彩幾乎能將所有顏色調合出來，但我發現，還是不一樣，水彩的顏色有一種油畫調合不出來的感覺，所以，也開始喜歡上水彩的顏色，也思考自己如何將水彩的感覺帶進油畫創作裡面。」他指向作品並分享：「像《太平山舊木軌》這張前景的大樹是以平塗法來描繪，鐵道則是以寫實技法繪製，遠方背景則是刻意呈現水彩的氛圍。希望能夠在一件作品中把油畫、水彩兩種優點結合在一起。」他說自己以前他也曾嘗試一半使用印象派畫法，另一半使用寫實畫法的作品，也很高興那件作品後來受到郭木生文教基金會典藏。可以發現，楊宸鏵在自己的平面繪畫世界中做了新的嘗試，試圖探討不同質感的呈現方式，也增加自己在其他風格表現之可能性。

楊宸鏵《廚房》油畫，91×130  cm，2018 / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

　　每個創作者都會有遇到瓶頸的時候，楊宸鏵坦言，印象最深刻的挫折是發生在2012至2014年，他連續獲得全國美展獎項後產生，「那時候得獎作品是畫家裡的房間，顏色盡量調合精準，描繪也比較細膩，可能是構圖和題材都算新鮮所以才獲獎。但連續得獎之後，我發現自己竟然找不到其他的創作題材，心裡相當著急外，也害怕，如果將作品寫實的部分抽離了，那我的作品還剩下什麼？」他反覆提出對自我的懷疑，直到調適好心態。他開始明白，創作除了寫實描繪外，還希望尋覓出自己潛在的可能，「記得小時候家裡有一個燈，我總會被那盞燈吸引，調整它的明亮度，不由自主的會觀察生活周遭的光線，也會在創作中加入許多明亮的燈光。」後來他跨出瓶頸完成了作品《冷色光風景》，特別的是，這件作品和《舞台劇風景》的構圖如出一轍，他在自己的腦海中用想像，將陽光改為寒色調後直接繪製上去，也增加椅背的色彩。這個過程可以看出楊宸鏵對色彩的拿捏駕輕就熟，再他刻意改變色調和光源下，意圖跳出照片的束縛，讓觀者可以看到差異、看到熟悉，也同時看到陌生感，並藉此重新帶領觀者進行觀看的另一種方式。

楊宸鏵《冷色光風景》油畫，130×97  cm，2019 / 圖由金車文教基金會/金車文藝中心提供

　　目前楊宸鏵與家人同住，平時在家中創作，在學習藝術的道路上，父母親一直以鼓勵的態度支持著他，讓他可以無後顧之憂安心繪畫。除了創作外也長期在畫室任教，偶而也會接一些像人像繪製、設計公司活動……等等的委託案，生活步調可以有餘裕，所以才能夠體察日常的美。這次展覽他希望觀眾可以注意到色彩的轉變，一同重構美好的日常光景。

※圖文皆由金車文教基金會/金車文藝中心提供

展覽日期：2019/12/21(六)～2020/03/01(日)

展覽時間：11：00~18：00，週一休館

展出地點：金車文藝中心 南京館  (臺灣台北市中山區南京東路二段1號3樓)