陳張莉｜心即韻

〈2017-01〉，2017，複合媒材、畫布，198X152cm / 由藝術家與双方藝廊提供

   「我從過去到現在所有的人生閱歷，感受反芻到目前的隨心所欲自然而成，用內心的感受去反思外在世界。」-陳張莉

        陳張莉以瀟灑流暢與鮮明的抽象繪畫，創造出具代表性的個人風格。本次為藝術家在双方藝廊首次個展，也是近年來最為完整的創作發表。展名「心即韻」由英文Inner Rhyme引申而來，即內化節奏和韻律的互動關係。此次展出作品皆為過去未曾發表的創作，大多以橘紅、黃、綠三主色再加上少許幾個顏色完成，呈現一幅幅和諧的色彩風景。此展覽特別邀請現任亞洲文化協會台灣基金會執行長張元茜擔任策展人，透過文字與空間規劃，帶領觀眾感受陳張莉繪畫中豐富多變的色彩與抽象美學。双方藝廊將於2019年4月20日推出旅居紐約的藝術家陳張莉個展「心即韻」。

〈2017-17〉，2017，複合媒材、畫布，122x91cm / 由藝術家與双方藝廊提供

        陳張莉三十多年來持續以抽象繪畫作為藝術表現，透過淋漓瀟灑的色彩、厚重分明的肌理層次將自己的情感與生命經驗映照在畫布上。創作過程中藝術家沒有預設的立場，經由對於身體與媒材的高度掌握，使色彩在畫布上流動、堆疊，使畫面結構在律動過程中產生的衝突、對立、矛盾和掙扎，創造出了多樣層次肌理的可能性。作品中自由流灑的色彩或色塊，其實經過許多精心實驗和思索，取得畫面結構、色彩與材質上全面的平衡。「心即韻」將展出半自動技巧的全新抽象繪畫，藝術家使用極其強烈卻有限的顏色，將他們彼此相衝地擠在畫布中，猶如策展人張元茜所述：「畫面似乎是即將內爆、破碎、或片斷化的前夕，這一秒是凝聚如此，但可期待的下一秒後好像就會完全不同。」在色彩堆疊中陳張莉有她獨特的體會和表現，而長年音樂底蘊的養成使藝術家找到音樂在抽象表現上和繪畫之間的共鳴關係，作品中所呈現的詩性、音樂性、韻律感與速度感，更完整地表達了藝術家的精神與生命歷程。

〈2018-38〉，2018，複合媒材、畫布，30x30cm / 由藝術家與双方藝廊提供

        陳張莉，1944年出生於中國重慶，1968畢業於台灣國立政治大學文學院，1990年獲取紐約普拉特學院藝術碩士，現旅居紐約創作。自1987年起展出於臺北市立美術館、關渡美術館、上海美術館、美國紐約林肯中心、巴黎大皇宮、韓國漢城「第十七屆亞洲國際美展」等機構及私人畫廊。作品獲美國普拉特學院、國立臺灣美術館、臺北市立美術館、高雄市立美術館、上海美術館等地收藏。

觀展時間：週二至週六10:30-18:30

展覽地點：双方藝廊 (臺灣台北市中山區北安路770巷28號)