線索II｜仲生與眾聲

李仲生〈LCS-050〉，水彩、水墨、紙本，26x38cm / 圖由双方藝廊提供

藝術家：李仲生、朱為白、霍剛、蕭勤、黃步青、陳幸婉、曲德義、李錦繡

      此展由策展人胡朝聖策畫，集結李仲生(1912-1984)及其跨越不同時期的門生，包含從早期東方畫會的朱為白(1929-2018)、霍剛(b.1932)、蕭勤(b.1935)，至李氏南下彰化晚期的黃步青(b.1948)、陳幸婉(1951-2004)、曲德義(b.1952)、李錦繡(1953-2003) 等共8位藝術家一同展出，再現近七十載的台灣當代繪畫藝術發展。本展特別聚焦在個別藝術家的創作生命，展出其三個創作歷程之作品：求教於李仲生老師時期、個人風格確立時期，及近／晚期創作，讓觀者看到每位藝術家在觀念、媒材、創作手法上的演進，從自我摸索的青年到建立起自己的藝術語言，進而蛻變為成熟的藝術家。

霍剛〈抽象2017-043〉，2017，油彩、畫布，100x100cm / 圖由双方藝廊提供

      「線索II-仲生與眾聲」聯展將於2019年6月15日至7月27日在双方藝廊展開，延續2016年「線索」首展的研究策劃方針，双方藝廊秉持對於台灣戰後現當代藝術的觀察與熱愛，以素有「中國抽象繪畫先驅」、「台灣現代藝術導師」美稱的李仲生做為「線索」的起點，探索李仲生及其學生對於台灣藝術史脈絡的發展與影響。

李仲生〈LCS-048〉，水彩、水墨、紙本，26x38cm / 圖由双方藝廊提供

       李仲生於1912年廣東韶關書香世家出生，自小即嶄露藝術天分。1930年進入上海美專學習，上海多元與豐富的環境開拓了其心胸及視野，期間李氏加入中國最早提倡現代藝術的繪畫團體「決瀾社」，以開創中國新興藝術為使命。留日期間(1933-1937)，李仲生積極參與強調思想與藝術創作自由的先鋒團體「二科會」，充分地展現對於現代藝術的追求與信仰。

蕭勤〈眾妙之門-1,〉，2016，壓克力、紙本，100x67cm / 圖由双方藝廊提供

      「仲生與眾聲」以潛意識靈動的作品做為「線索」展開，縱向集結不同世代的藝術家，展覽從台灣抽象繪畫萌芽的五、六零年代開始，在朱為白、霍剛與蕭勤的作品中，看見藝術家從傳統東方的文化、哲學、意識形態中汲取養分，融合西方前衛藝術思潮，以創造新的形式為己任來回應大時代的先驅者風範；至七、八零年代以降，黃步青、陳幸婉、曲德義及李錦繡在繪畫平面形式的探索之外，更大膽進行對於技法與媒材運用的各種實驗與突破，旅居海外的經驗也讓文化的雙重性深入藝術家血脈，進而轉身探向自身的生命經驗，專注為內在的脈絡與思維發聲。

朱為白〈淨化E〉，1999，棉，170x85cm / 圖由双方藝廊提供

     「線索II-仲生與眾聲」匯集跨時代的藝術家們在抽象繪畫形式上的多元創作，作為抽樣基礎來研究台灣當代繪畫藝術的發展。執持對台灣戰後現當代藝術的觀察與熱愛，希冀藉由展覽的梳理引介，觸摸已在世代轉換中隱匿的精神與氛圍，及藝術家追尋藝術與理想的炙熱初心，同時窺探台灣現代藝術發展的多彩紛呈。

※圖/文皆由双方藝廊提供

觀展時間：週二至週六  10:30-18:30

展覽地點：双方藝廊  (台灣台北市中山區北安路770巷28號)

展覽開幕：2019/06/15 (六) 3:00 pm

策展人：胡朝聖

協同策展人：黃千瑜、吳中平