臺藝大雕塑半世紀

丘雲《晨妝》141×52×52  cm，FRP / 圖由台藝大雕塑系提供

       臺灣的雕塑發展可溯源到原住民的生活雕塑及來自大陸的民間雕塑，其發生都是基於生活或宗教之需求，臺灣的雕塑現代化可以追溯到二十世紀初，黃土水(1895～1930)赴日學習現代雕塑開始，雖有留下一批作品影響後世，可惜英才早逝，之後雖陸續有數人學成歸國，無奈當時各級學校並未設雕塑科系，令彼等也未能進入學校傳承雕塑，一直到1962年國立藝專設立美術科，下設國畫、西畫、雕塑三組，1967雕塑獨立成科，臺灣雕塑學院教育於焉成形。

黃品彤《送你回家》樟木、油彩、金箔，H46×W34×D18  cm，2016 / 圖由台藝大雕塑系提供

        早期雕塑教育源自大陸藝專的體系，主要有丘雲、何明績、楊英風等三位教師開始教學，後逐漸受到日本與西方現代雕塑表現的影響，逐漸培育出臺灣本土雕塑家，留在母校任教的則有何恆雄、任兆明、陳振輝、王慶臺、魏道慧、高燦興、葉振滄等人，一部分出國留學，歸國後進入教育界，更有一部分進入高職美工科教授雕塑，如此在臺灣各個層面的雕塑界，開始發揮其影響力，今日台灣隨處可見的雕塑藝術大半都直接或間接與雕塑系有所關聯。現在雕塑系教師則皆具有留學經驗或為外籍人士，早期雕塑教學以塑造為主，日後逐漸增加石雕、木雕及金屬造形、複合媒材等專業，逐漸形成今日的雕塑教學架構。

許維忠《含苞待放》青銅，64×14×37  cm，2014 / 圖由台藝大雕塑系提供

        70 年代臺灣興起鄉土運動，是文化自覺，也是對西方當代藝術的一個抗衡，在世界潮流與本土文化衝突之下，年輕雕塑畢業生負笈異鄉追求理想者絡繹不絕，他們不只在外國表現優秀，歸國後也對臺灣雕塑帶來很多實質上的影響，臺灣雕塑也由追隨西方到反思自我文化，探討自我的存在定位，使今天臺灣雕塑表現變得非常多元與精彩，也累積了穩固的基礎。

邱懷萱《還記得上次上到哪》綠檀、北美黃檜、楓木、黑檀、黃檀、紫心木、紅酸枝、花梨木、課桌板、動力裝置，60×40×8  cm，2018 / 圖由台藝大雕塑系提供

       雕塑的本質在造形、材質與空間，在這藝術疆界已逐漸模糊的今天，縱使加上時間、影像、光影、數位等要素，但是它的源頭本質仍然不變，以「臺藝大雕塑半世紀」為題，我們商借了丘雲老師的作品來代表我們的源頭，與之對應的我們選了任大賢的線性雕塑作品來呼應。為了更能完整呈現雕塑作品的過去與未來，我們也邀請11位畢業校友的作品展出於飯店客房內，含一位日籍畢業生阿部乳坊，希望用這13位雕塑家的作品為臺藝大雕塑半世紀的歷史畫下一道軌跡，來呈現臺灣學院雕塑五十幾年來的傳承與未來。

樊炯烈《雲山之境》觀音石，樟木，110×25×40  cm，2018 / 圖由台藝大雕塑系提供

盧嬿宇《歧異獸》陶瓷、複合媒材，40×28×76  cm，2019 / 圖由台藝大雕塑系提供

※圖文皆由台藝大雕塑系提供

展覽名稱：臺藝大雕塑半世紀

展覽日期：2019/07/18(四)~2019/07/18(四)

展覽時間

貴賓預展：2019/07/18(四)  15：00~19：00

公眾展期：2019/07/18(四)~2019/07/20()，12：00~19：00、07.21  12：00~18：00

展覽地點：台中日月千禧酒店 7 F 臺藝大雕塑半世紀 (臺灣台中市西屯區市政路77號)